Выбор штриха меняет характер музыки не меньше, чем динамика: одна и та же фраза на стаккато и на легато — два разных высказывания.

Штрих закреплён за голосом

Композитор обычно выписывает штрих один раз, а дальше исполнитель распространяет его по аналогии. Распространять нужно по голосам, а не по тактам.

Две типичные ошибки, зеркальные друг другу:

• там, где аккомпанемент идёт одновременно с мелодией, ученик играет стаккато во всей фактуре, хотя мелодию до этого вёл связно;
• дальше голоса меняются штрихами местами: нижний вдруг становится связным, верхний — острым.

Проверка простая: посмотрите, каким штрихом этот голос шёл раньше, и продолжайте так же. См. Оркестровое мышление.

Удлинять штрихом, а не временем

Неочевидное, но важное правило. Когда нужно, чтобы звук прозвучал длиннее, его не растягивают за счёт темпа — его просто не укорачивают: меняют штрих со стаккато или нон-легато на связный.

Речевая аналогия: ударение на слоге не означает, что слово произносят медленнее. Артикуляция подчиняется метроритму, а длину делают самим звуком. См. Фермата и остановки.

Аккомпанемент проще, чем кажется

Остинатный бас и фигурации сопровождения играют настолько просто, насколько возможно. На стаккато аккомпанемент забирает слишком много внимания и спорит с мелодией; обычно уместнее лёгкое нон-легато.