Два приёма подготовки к выступлению, которые почти ничего не стоят и заметно меняют результат.

Целиком и без остановок

Готовясь к выступлению, произведение обязательно проигрывают целиком, без остановок, даже если по дороге случаются мелкие ошибки. Работа по кускам этого не заменяет: на сцене остановиться будет нельзя, а навык «продолжать, что бы ни случилось» тренируется отдельно.

Полезно фиксировать, где именно сбои повторяются от прохода к проходу: это и есть места, требующие отдельной работы, а не всей пьесы целиком.

Запись на телефон

Записал — послушал себя со стороны как самый строгий член жюри — сделал пометки в нотах: что исправить, что получилось, что нет. Дальше работаешь по этим пометкам.

Запись обнажает то, что не слышно изнутри исполнения: неровный темп, скомканные окончания фраз, разницу в тембре между проведениями. Диктофон сегодня есть у каждого, поэтому единственное препятствие — привычка.

Тот же приём работает и на уроке: короткое видео рук помогает ученику дома вспомнить не слова педагога, а движение.

Разные цели при повторении

Общий принцип: повторяя пьесу, каждый раз ставьте разную цель. Один проход — за фразировкой, другой — за басом, третий — за ровностью правой руки. Отдельный полезный вариант — сыграть быструю вещь наизусть в очень медленном темпе: это проверка того, что она действительно выучена головой, а не только пальцами.